湖北美术馆

    20世纪初，随着社会的变化和文化的转型，革新思想开始传入中国，此时的“大武汉”因其地理位置的优势吐纳南北，成为各种文化运动的中心。代表湖北新式美术教育兴起的“武昌艺术专科学校”在这一时期正式创建，大量的现代型美术人才开始涌现。

“武昌美术专门学校”校门，武昌水陆街

其中，以肖像画见长的杨立光，就是从这里走出的一位杰出油画家。湖北美术馆馆藏作品《中年杨立光自画像》便是杨立光先生在母校执教期间创作的肖像作品。画面中，穿着朴素的杨立光侧身凝视前方，面部略带微笑，眼神坚定而又充满希望，给人质朴、厚重而真挚的感受。整个画面以黄绿为主色调，配以凝重浑厚的大笔触涂绘，不仅显现出西方古典绘画的厚重与真实，也传承了中国传统艺术中的意蕴与情境。

杨立光《中年杨立光自画像》油画

43.5cm×36cm  1950s 湖北美术馆藏

进入新中国时期，党和国家的方针政策成为艺术创作的风向标，特别是“文艺为工农兵服务、为无产阶级政治服务”方针的确定后，各类美术活动和美术创作均紧密围绕当时社会的思想和政治运动繁荣展开，涌现出大批极具时代特色的艺术作品，如湖北美术馆馆藏作品《山地冬播》等。该作品作为版画家陈天然的代表作，画面简洁朴实而又遒劲有力，蕴藏着浓郁的乡情，陈天然也以其版画上的卓越成就被调任湖北艺术学院版画教研组组长，成为湖北现代版画教育的开拓者之一。

陈天然 《山地冬播》 木版套色，

40cm×46cm 1958年 湖北美术馆藏

随着政府支持力度的增加和专业美术工作者对于群众生活的深入，群众性的美术创作群体逐一涌现，如 “黄陂农民泥塑”就在当时国内产生了不小的影响。

1974年，泥塑担下队，

展出反映社会主义新生事物的泥塑作品

1975年12月，湖北人民出版社出版：《黄陂农民泥塑》

1975年联丰大队路线教育展览创作人员与农民作者合影。

第二排左起：钱绍武、郝京平、盛杨、司徒杰、傅中望。

20世纪70年代初，在政府的引导和专业美术工作者的指导下，湖北省黄陂县开始出现了农民泥塑创作活动，国内多所专业院校教师及相关专业工作者都纷纷到当地参观并给予指导，不仅进一步提升了这些业余创作者的艺术水平，同时也使黄陂农民泥塑在国内掀起更大风浪，湖北及中央新闻纪录电影制片厂拍摄的多部纪录片中均对黄陂泥塑有所介绍。黄陂农民泥塑活动的出现，使原本生活单调乏味的农民有了观察和发现美的眼睛，使乡村里原本平常而又沉默的泥土有了语言与生命，更造就了傅中望、项金国、陈育村、李三汉等一批湖北专业雕塑家，时至今日仍对湖北雕塑的发展产生着积极影响。

项金国《书记的办公桌》泥塑

底座29cm×40cm 像高66cm 1976年 湖北美术馆藏

在湖北美术馆三楼的展厅中，就有这样一件诞生于当年黄陂泥塑训练班中的代表作品——《书记的办公桌》。作者项金国于1950年出生于湖北省黄陂县，从小热爱绘画的他在听闻黄陂农民泥塑的消息后第一时间前去参加，从此开始了他的艺术生涯。这件创作于1976年的泥塑作品，虽未直接表现农民的劳动场景，却从侧面反映出当时农村地区群众热火朝天的劳动生活。作品中的人物——书记敞开衣襟，高卷裤腿，活力充沛且干劲十足。书记右手拿起电话话筒置于耳边，仰首欢笑，如沐春风，似乎正在兴奋地向上级汇报此时的丰收成果。

1981年，晴川画会简介

1982年12月，“武汉版画学会”编辑的

《湖北版画年鉴（1979-1982）》书影

进入70年代末期，改革开放成为时代主浪潮，特别是1979年10月第四次“中国文学艺术界代表大会”中“百花齐放、百家争鸣”方针的重申，成为美术创作思想解放的标志性节点。晴川画会、湖北省水彩画研究会、武汉版画学会等一批美术社团蓬勃复兴，各类美术展览相继举办，湖北艺术家们纷纷积极赴外地办展、参展并有多件作品在全国美展中获奖。

王祥林 《桑德的一生》 油画

52cm×38cmx3  1988年 湖北美术馆藏

其中，由湖北艺术家王祥林创作的油画作品《桑德的一生》就在1989年“第七届全国美术作品展览”中获得铜奖。该作品取材于19世纪欧洲现实主义的文学小说，描绘了书中平凡的主人公桑德在孤独的暮年、奋斗的中年以及拥有爱情的青年三个不同时期的场景，作者采用现实主义表现手法，巧妙运用色彩的象征性，将主人公桑德不同时期的不同处境与心理特征，形象、直观地表现了出来。

刘文谌 《红土系列》中国画

40cm×36cm×6幅 1989年 湖北美术馆藏

“第七届全国美术作品展览”铜奖

同年的另一件全国美展铜奖作品——刘文谌的《红土系列》，以组画的形式呈现了鄂西山区独特的风土人情，丰富的内容与情节性在画面中相结合，特殊媒材的选用也在视觉上呈现出笔触与意境的完美融合。

王晓愚《世纪三峡》版画

80cm×110cm 1999年 湖北美术馆藏

“第九届全国美术作品展览”金奖

 1999年“第九届全国美术作品展览”中的金奖作品《世纪三峡》中，为表现国家重大工程建设题材，作者王晓愚走进三峡工地采风创作，用纪念碑的意象形成构图，对崖壁、塔吊等细微刻画，使画面的气势与细节得到完美统一。

伴随着思想解放运动的深入，20世纪80年代的另一具有历史意义的美术现象——“新潮美术”随之出现，湖北美术界也积极响应并迅速成为“新潮美术”的重镇。“湖北青年美术节”、“部落·部落”第一回展等各种探索性的美术展览，将一批青年艺术家推上了历史舞台，同时也为湖北当代艺术的发展奠定了基础。

1987年，“湖北青年美术节作品选展”折页

1986年12月，“部落·部落第一回展”宣传小报

热浪之后，“新水墨”、“超写实”、“波普风”等各类立足于传统文化意象的新型美术风格在20世纪90年代陆续出现，艺术的革新以不同的面貌被延续。

纵观20世纪湖北美术，既有对传统的承袭，也有随时代前进的革新，跌宕起伏；既有与中国历史与社会文化环境紧密相关的潮涌，也保持着地域特质的独立属性，异彩纷呈。

这些饱含着时代印迹的作品，现作为馆藏作品被陈列于湖北美术馆三楼的 “百年纵横——20世纪湖北美术文献展”中，该展览作为常设固定展览面向观众长期开放，这既是湖北美术馆“立足本土，面向世界；兼顾历史，重在当代”办馆宗旨的直接体现和深层演绎，也是湖北美术馆建构地域美术史、彰显地域文化的责任担当。

第一期——大桥记忆

第二期——刚柔珞珈

第三期——东湖印象

第四期——码头情缘

第五期——岁月武钢

第六期——武汉记忆

第七期——于楚有漆

第八期——民艺传情

第九期——情系长江