湖北美术馆

湖北美术馆“听涛讲坛”学术讲座自开创至今已成功举办活动四十余场，引起了社会各界的广泛关注。而今年为了响应文化部、教育部关于“高雅艺术进校园活动”的号召，我们馆与各高校建立更密切的馆校合作，邀请专家学者以学术讲座的活动方式将高雅艺术送进校园。让在校师生近距离欣赏和感受艺术，使大家“走进大师、感受经典、陶冶情操、提高修养”，在营造良好校园文化氛围的同时体验艺术的魅力。本季度湖北美术馆邀请了当代艺术家丁乙、朱乃正艺术研究中心主任曹星原、中央美术学院教授殷双喜分别在湖北美术学院以及江汉大学美术学院为大学师生作了三场精彩的演讲，讲座现场学术氛围十分浓厚。

丁乙：十示之变

时间：2016年5月16日

地点：湖北美术学院A12-215教室

主讲人：丁乙

作为中国抽象艺术领军人之一，丁乙与湖北美院的各位老师及同学漫谈自己创作历程。从走上艺术之路伊始到毕业的抉择，从八十年代大的时代背景到个人学习创作上的困惑，丁乙的青年时代充满着踌躇与迷惘。但是因为他时代的经历、宽阔的视野及独特的观看方式，最终引导他脱离一般的审美趣味而独树一帜，开始形成鲜明的个人风格。

▲主讲人丁乙

▲丁乙为现场师生讲解其作品

▲讲座现场

▲丁乙与师生代表合影

在丁乙的创作中，他并没有回避传统，而是创作了一系列带有反思性的作品，作为对传统的回应。他的标志性“十字”以及“格子”元素，也在不同语境下带来许多有趣的反应。除了他的作品，丁乙还谈到了一个与艺术家息息相关的环节，那就是艺术家的工作室，而工作室也是艺术家获得灵感最重要的部分。

表现主义绘画与当代中国

时间：2016年6月15日

地点：江汉大学美术学院J11C1 02教室

曹星原在此次讲座上从表现主义的定义出发讨论中国当代主义对表现主义的沿袭和延展，以及表现主义的流派与中国文化和当代语境下艺术创作的关系。曹星原指出当代语境、中国元素和传统思维是美术史研究人员及艺术创作者当最先深思的问题。而能否借用表现主义的概念把当代艺术和表现主义结合在一起，运用中国的语汇、审美观点和当代的生活经验找到一个真正的中国表现主义也是曹星原一直在探寻的问题。

▲主讲人曹星原

▲讲座现场

“如何看待超现实主义？”“中国的教学与国外相比有哪些不同？”“从平视的角度看艺术，为什么中国的文人画不能形成一种流派？”在讲座的最后，曹星原与师生们进行了互动提问交流，学生们表示湖北美术馆这次带来的讲座让他们受益匪浅。

▲主讲人与观众互动环节

▲曹星原与江汉大学美术学院师生合影

启蒙与重构：20世纪中央美术学院具象油画与西方写实主义

地点：湖北美术学院A12-106教室

主讲人：殷双喜

此次讲座正逢“历史的温度：中央美术学院与中国具象油画”在湖北美术馆展出，殷双喜从策展人的角度展开了对20世纪中国写实性油画的一次系统性梳理，共分为五个部分，分别是新学启蒙、国家叙事、本体精研、当代关切以及中央美术学院藏外国具象油画原作及研摹作品。

▲讲座主持人 湖北美术馆副馆长冀少峰

▲主讲人殷双喜

以清末民初难得一见的老油画、存世数量稀少的玻璃画为起始，殷双喜向大家介绍西方写实油画与中国传统文化和现实相遇后早期中国油画的演进轨迹。建国之后，随着油画教育的正规化，中央美术学院积极推进新中国美术的社会主义现实主义艺术。在新时期这个阶段，中国的政治、经济、文化以及改革开放等各方面对中国艺术的发展产生了重大影响。同时殷双喜对当代油画作品和艺术家进行了细致的介绍，并且向我们展示了百年来中国油画向西方借鉴学习中，外国油画艺术对中国油画的多样化影响。在讲座的最后，他还给予了大家如何去观看重要展览的宝贵建议。

▲殷双喜为现场师生解读徐悲鸿的作品

▲现场互动提问环节

整场讲座持续3个小时有余，座无虚席。通过殷双喜深刻的剖析和精彩的讲解，相信在展厅里大家能够更加全面的理解作品背后蕴含的文化价值以及社会意义。

▲殷双喜与工作人员合影