湖北美术馆

传统漆艺的更新

    飞扬的纹饰，悬殊的色彩，别致的造型构成了漆艺千变万化、绚丽多姿的风格；它是实用器，更是艺术品。也许在浩如烟海的古代珍品中，它不过是繁星一点；也许在千百年后的今天，由于历史的诸多因素，它还未得到完善的保护、传承和全面的更新。然而从先秦到两汉，从唐宋到明清，这一路走来，漆艺带给我们的都是惊奇、喜悦和无限遐想。

     传统漆艺和其他古代艺术一样，曾经创造过举世公认的历史辉煌，广泛地影响到各艺术门类的发展。然而，对于漆艺这类与器具制造相联系的中国古代艺术，人们往往习惯于以工艺美术的观念去看待它们。这种简单化地划分导致我们长期忽视了它们在中国的艺术发展史中应该占有的重要地位。殊不知这些古代艺术所蕴含的中国人特有的东方情怀，以及在装饰、造型上所作出的创造，其意义绝不仅在工艺美术的范畴，而是对后世中国艺术有着深远的影响。单纯地把漆艺这类艺术看待为工艺美术，不仅降低了我们对中国古代艺术应有的评价，同时也阻碍了我们从中汲取能量、开拓更新的渠道。

    中国历来讲究“器以载道”，传统漆艺作为中华民族哲学思想和民族心理的载体，具有强有力的凝聚力，几千年来为我们创造了具有东方意蕴的髹饰华章。从大量的古漆器可以看到，繁复的纹样与单纯的器物造型互补，表达着一种独特的内在秩序感和空间节奏感，从而衍生出时间与空间的广阔性。古人是用具有“上下与天地同流”的气魄和力量，在诉说着漆艺语言，展示着漆的灵魂、漆的精神和力量，并承载着他们的生活世界与精神世界。

    而今，由于时代的发展，各种新的艺术形式逐渐把漆器挤出了现代人的日常生活，漆艺被边缘化。从漆艺发展史来看，漆艺的表现媒介、语言、工艺都是不断变化发展的，其中就贯穿着不同时代、不同地域的不同艺术在相互撞击中所进行的吸纳、扬弃、继承、创新。那么当代漆艺则不仅需要探求传统与当代的完美契合点，还亟需注入当代精神，为这一古老的传统媒介注入新的活力，使它的内在精神能与当今信息世界高速发展的步调一致。

    传统漆艺与当代漆艺在时间和空间上虽有差异，但在文化的共性上却是一致的，都是时代精神和文化的承载，心灵和情感的皈依。这八位湖北的当代艺术家或以漆入画、或以漆造物，其创作在传承了漆艺的特殊质感之外，都试图以一种更新的态度挖掘漆艺自身的文化价值，来推进漆艺的当代转型。他们没有被动地遭遇漆艺的边缘化，而是主动地参与到当今优秀文化艺术的借鉴与融合当中。他们的创作不仅显示出传统媒材与当代文化的碰撞，更提示了一种与西方物质文明迥然不同的精神气质。我们从他们的探索中感受到了一种民族文化的自信，对其自身价值和文化创造力的肯定。

    以复兴漆艺为理想，以《造物与空间——中国当代漆艺学术提名展》为契机，我馆与美术文献艺术中心合作主办此次《漆人八艺——当代漆艺作品展》，一方面向观者展现这批受楚漆艺传统影响的艺术家对漆艺语言的传承与更新，另一方面在彰显地域风格的同时促成艺术的互动与对话。

     楚汉漆器在漆艺发展史上是一座高峰，此次两个漆艺展在楚地湖北同时举办，有着对漆文化追根溯源又开拓更新的特殊意义。这种古今文脉的对接和对话、这种文化的血脉相通令人深省。我们欲借此次契机，推进学术界关注传统漆艺所具备的向当代转型的多种可能性，从而使新漆艺走向国际艺术舞台。我们有理由相信中国当代漆艺必然会以一种新的文化力量屹立于世界的东方。

曾静

2009年1月1日于湖北省艺术馆