湖北省美术院

参加公教活动的人员合影

部分参展艺术家在活动现场

“青年潮——湖北省美术院新晋艺术家作品展”于3月26日在湖北省美术院美术馆开展。展览展出陈雪亮、刘添、倪磊、赵书弘、高佩育、涂咏红、贺喜、叶聪、李芳、杜雨舟的作品44件，涵盖中国画、油画、版画、水彩等多种艺术形式。10位参展艺术家是近两年来湖北省美术院在省文化和旅游厅的领导下通过招考和人才引进等方式吸纳的美术创作人员，展览在展示他们艺术面貌的同时，彰显出了新生力量汇聚的特性和可能性。本场创作对话邀请到湖北省美术院原院长陈立言、肖丰，湖北省美术院党委书记李和清，湖北美术馆艺术总监傅中望，湖北省美术院副院长谢晓虹，湖北省政府参事李三汉，湖北省美术院美术馆馆长方志凌作为主讲嘉宾；湖北省美术院创作交流部、院典藏研究部以及院中国画、油画、版画与水彩、雕塑与新媒体各创作室负责人员王昇、朱健翔、项祎、柳秀林、陈波、张漫、安维秋，“青年潮”参展艺术家陈雪亮、倪磊、赵书弘、高佩育、涂咏红、贺喜、叶聪、李芳、杜雨舟及院创作交流部张雅婷参加；活动由湖北省美术院美术馆汪唯楚主持。

湖北省美术院美术馆汪唯楚主持本次活动

方志凌从“青年潮”展览的组织策划出发谈到：本次展览除参展艺术家外，参与策划、撰稿、设计、宣传等工作的大多是近年的新晋人员，是一次由青年人组织、展示青年人状态的展览。今天的活动实质上是新晋人员与湖北省美术院传统的对接，帮助新生代更快速的成长。

湖北省美术院原院长陈立言

陈立言在回顾湖北省美术院历史沿革，总结院内创作研究的传承和特色的基础上谈到：艺术创作贵在深入生活。青年创作人员要具备抓住长江等重点创作题材的能力，逐步形成自己的艺术语言，继而组成一支富有文化自信和文化认同感的创作队伍。

湖北省美术院原院长肖丰

肖丰谈到：本次活动有两个内在动因，一是青年美术人才的加入带来了院内创作格局的改变，二是通过交流活动面向社会展示这批创作人员的艺术面貌。展览既是汇报也是检视，希望这股新生力量能尽快的融入到湖北省美术创作的大方阵中。

湖北美术馆艺术总监傅中望

傅中望谈到：艺术创作伴随终生，创作者始终都要面对社会和生活做出思考和反映。“小我”小到艺术家的个人身份，“大我”大到整体的文化艺术创作。但无论怎么大，首先需要有小我。“青年潮”的“潮”，正是指各位艺术家以小我的身份，发出整体的声音。

湖北省美术院副院长谢晓虹

谢晓虹谈到：近五年来，湖北省美术院通过招考和人才引进等方式吸纳了一批青年美术人才。而回溯湖北美术百年发展历程，有近60年都与湖北省美术院息息相关。在这里，走出过众多美术名家，培养出大批专业创作人员，诞生了许多镌刻在美术史里的经典作品。本次展览如同一场“入职教育”，通过展示与交流，赋予这批新晋创作人员认同感和荣誉感。

湖北省政府参事李三汉

李三汉对“青年潮”展出作品给予肯定，他谈到：新晋创作人员需要做到三点。一是做好历史传承；二是多参加重点性展览；三是把创作的能力与对生活的感知力结合起来，在“乡村振兴”等重大题材创作中彰显出国办画院专业创作人员的风采。

湖北省美术院典藏研究部负责人朱健翔

朱健翔谈到：从艺术创作出发，“小我”是本我中的真性情，“大我”指文明的模板、共同的价值观和伟大时代的基本结构。创作者应锤炼小我、融入大我，保持二者间的平衡。立足时代，发掘时代背景下的美学形式，把握创作中的共性，形成湖北省美术院整体的精神气质和艺术面貌。

湖北省美术院中国画创作室负责人柳秀林

柳秀林谈到：笔墨当随时代。任何有价值的艺术创作，都和它发生的时代有着千丝万缕的关系。深入生活、观察生活、关照对象、关注当下并和时代产生碰撞，这些坚持是湖北省美术院传承的一部分。青年创作人员应当传承前辈们的优良品质，开我辈新生面。

参展艺术家代表高佩育

高佩育谈到：活出小我，同时能更好的促成大我，小我铸成大我，传播更好的作品服务于大众。“大我”与“小我”两者间有融合，也有兼顾和权衡。站在时代的大背景下，把个人趣味和公共视角有机结合，是一种值得思考的探索方向。

参展艺术家代表叶聪

叶聪谈到：作为新晋创作人员，非常荣幸能有机会在大家面前亮相。不管是已经形成了一定的创作风格，还是尚在寻找创作方向的路上，在大众面前展示自己的过程都尤为重要。从“小我”到“大我”的转换，也是创作思路和创作态度的转变，它启发我将社会责任感更多的带入到今后的创作中。

新晋非创作人员代表张雅婷

张雅婷代表新晋非创作人员谈到：我和这两年一起进院的新人共同沐浴在湖北省美术院悠久的艺术传统和创新发展的氛围之中，希望能为院里未来的发展做出贡献。

湖北省美术院党委书记李和清