2022年9月9日上午，“似水年华——倪磊作品展”公共教育活动“经验与表达——架上绘画的创作与展陈”座谈会在湖北省美术院美术馆4号展厅举行。
参加公教人员合影：陈波、肖璨、吕豪、倪磊、吴玲萱、杜雨舟、涂咏红（从左至右）
“似水年华——倪磊作品展”于8月19日在湖北省美术院美术馆开展。本次展览是我院自2018年起持续举办的学术展览季系列个展项目的第二十三场，共展出倪磊的油画作品22件，旨在对于艺术家2011年硕士毕业至今的艺术探索状态和面貌进行阶段性的呈现。
“经验与表达——架上绘画的创作与展陈”座谈会邀请到近觉空间主理人、联雅艺术设计创始人吴玲萱，CAPE Space项目主理人、武汉威垦度文化艺术有限公司总经理、中国建筑装饰集团设计研究院艺术总监肖璨，凤凰艺术特约撰稿人吕豪，湖北省美术院油画创作室主任陈波，湖北省美术院青年艺术家涂咏红、杜雨舟，个展艺术家倪磊为主讲嘉宾，活动由湖北省美术院美术馆汪唯楚主持。
湖北省美术院美术馆汪唯楚主持本次活动
汪唯楚对本场活动进行简单介绍：座谈会邀请到武汉地区活跃的艺术空间主理人、策展人、艺评人和中青年艺术家代表，围绕架上绘画的经验内涵、绘画作品与展陈空间的关系变化、媒体时代架上绘画引发共鸣的新方式以及创作和展陈间的多重可能等话题，展开一场以“经验与表达”为主题的对话。
湖北省美术院油画创作室主任陈波
陈波谈到：艺术创作的可贵在于它具有启发性。不论作品题材宏大或者微小，都可以体现出创作者观察和思考的方向。倪磊十分勤勉，他的绘画与他个人的生命体验密切相关，具有文学性和叙事性的特质。
参展艺术家倪磊
倪磊谈到：展览对我3个不同时期的创作面貌都有呈现，包括早期描写市井生活的现实主义油画，2016年前后基于自我情感体验的激情探索，以及2022年围绕“甜品”展开的新系列。在《佳肴美味》系列作品中，我使用冷静的色调和有温度的笔触，来揭示看似令人愉悦的事物背后令人发怵的现实，希望能提示大家尽可能的拒绝生活中的诱惑。
近觉空间主理人、联雅艺术设计创始人吴玲萱
吴玲萱谈到：艺术创作如同风暴，需要创作者不断地穿越它，并在穿越的过程中无限的接近内心真实的自我。倪磊有着扎实的绘画功底，他对画面极强的控制力给我留下深刻的印象。在我看来，绘画作品与展陈空间需要保持平衡，艺术品是可以放置在工作与生活中的。
CAPE Space项目主理人、武汉威垦度文化艺术有限公司总经理、
中国建筑装饰集团设计研究院艺术总监肖璨
肖璨谈到：倪磊3个时期面貌不同作品恰好说明了他在各个阶段工作、生活和创作的状态。他的绘画有很强的可读性和情绪能量，能够引发观众的共鸣，并让他们自然的产生与作品以及展陈空间交流互动的想法。
凤凰艺术特约撰稿人吕豪
吕豪谈到：倪磊的人和作品都有一股书生意气。他在专业美术院校接受过长期的系统性训练，油画语言成熟的很早。作为一名“早熟”的艺术家，倪磊主动的颠覆了自己原有的状态。他更加的放松，新近作品中有着平静的氛围。
湖北省美术院青年艺术家涂咏红
涂咏红谈到：倪磊通过对绘画语境的构建，搭起了作品与观众间的桥梁，促使观众自觉的感受他想传达的情绪，这也正是架上绘画的魅力所在。
湖北省美术院青年艺术家杜雨舟
杜雨舟谈到：数字技术的快速发展缩小了原作与复制品间的距离，对架上绘画以及传统展陈方式造成了冲击。因此，艺术家也应当注意技术的重要性，强调自身的体验感觉。
“有无之间——安维秋作品展”和“似水年华——倪磊作品展”正在湖北省美术院美术馆免费展出中，展览持续至9月18日。
部分展出作品
佳肴美味 No.1
布面油画
30㎝x30㎝
2022年
佳肴美味 No.4
布面油画
30㎝x30㎝
2022年
佳肴美味 No.10
布面油画
30㎝x30㎝
2022年
弗兰肯斯坦
布面油画
150㎝x200㎝
2017年
醉
布面油画
150㎝x200㎝
2016年
请横屏观看▽
荒漠的舞蹈
布面油画
150㎝x400㎝
2016年
