湖北省美术院

展厅实景 | EXHIBITION HALL

唐小禾，1941年生于四川省江津县（现重庆市江津区），武汉市人。1965年毕业于湖北艺术学院（现湖北美术学院）。曾任湖北省美术院一级美术师、副院长；湖北美术学院教授、院长；中国文学艺术界联合会全国委员会委员；湖北省文学艺术界联合会主席、名誉主席；中国美术家协会理事、壁画艺术委员会主任。现任湖北省美术家协会主席；中国美术家协会壁画艺术委员会名誉主任。

布面油画

140cm×160cm

1984年（展出作品为2018年作者重画）

唐小禾、程犁 | 葛洲坝人——大坝中坚

布面油画

140cm×160cm

1984年（展出作品为2018年作者重画）

唐小禾、程犁 | 葛洲坝人——大坝的儿女

布面油画

140cm×160cm

1984年（展出作品为2018年作者重画）

唐小禾 | 长江葛洲坝工地

纸本油画

39.3cm×54.7cm

1983年

唐小禾 | 长江葛洲坝工地

纸本油画

39.5cm×54.8cm

1983年

唐小禾 | 砼

纸本油画

39.5cm×54.8cm

1983年

唐小禾1941年生于四川省江津县德感坝，但他并不是四川人，只因当时他与父母随着武昌艺术专科学校流寓于此。他的伯父唐义精是武昌艺术专科学校的创办者之一，父亲唐一禾是当时著名的油画家、美术教育家。其父于抗战前夕从法国回来，一边在武昌艺专任教，一边积极投身抗日救亡运动。1944年，唐义精、唐一禾在赴重庆开会途中由于轮船失事而双双遇难。母亲熊明谦毕业于武昌艺专，其后一直在此任教。1949年，武昌艺专由中原大学接办，此后又经历一系列复杂的改制、转徙，于1958年汇入湖北艺术学院美术系。1965年10月，湖北艺术学院建制撤销，音乐系分离出去成立武汉音乐学院，美术系部分教师被分派到别的单位，主体部分整体并入10月15日成立的湖北美术院（1978年更名为湖北省美术院，并沿用至今）。

唐小禾和他的妻子程犁女士，都是从湖北艺术学院附中一直读到本科毕业的。大学期间，唐小禾与同学查世铭合作完成的第一幅创作作品被推荐参加1960年在莫斯科举办的“社会主义国家造型艺术展览”（展览后来因中苏关系恶化而取消）；1962年，他创作的油画《延安求学》入选湖北省第四届美展，并在《湖北日报》发表；1963年，他的大幅油画《两路人》再次受到美术界的热情关注，《长江文艺》《湖北日报》都以彩页发表。这件作品与程犁的《阶级仇》后来都参加了中国美术家协会主办的“全国‘公社风光’美展”。

1965年夏，唐小禾从湖北艺术学院毕业，并因其不俗的专业创作能力而被选派到中国革命历史博物馆历史画创作组。创作组由中央美术学院德高望重的王式廓教授主持，由王式廓、林岗、闻立鹏、王德威、全山石、蔡亮、张自嶷等16位卓有成就的画家，以及9名像他一样在美术界崭露头角的美院毕业生组成。唐小禾在这里受益良多，他一直清楚地记得王式廓的系统、完整、说理清晰而又极富感染力的创作课，记得林岗讲颜色与色彩调子的关系，记得自己随蔡亮、张自嶷、潘世勋等先生学会如何组织构图，从而使画面富有“节奏与起伏”、形成“视觉中心与流观层次”…… 与这些学生时代耳熟能详的“高人”朝夕相处，让他的视野更开阔，在艺术创作的规律性、作品取向的宏观把握等方面都有很大的提高。创作组于1966年6月解散，以创作组为基础组建“中国油画院”的传言也就此销声匿迹。他回到原单位——此时他已归属湖北美术院了。

他回到湖北美术院的时候，看到的是“铺天盖地”的大字报，而他的名字也赫然位列其中。幸运的是，他因为被委派去参加“武昌农民运动讲习所旧址纪念馆”的创作任务而暂离斗争的漩涡。随着他与程犁合作的《毛泽东1927年到江城》《农民运动好得很》两幅革命历史画的成功创作，他们的处境渐渐宽松了。等到他1971年创作的《在大风大浪中前进》获得巨大成功（据《新中国美术史图录》记载，这幅画在当时广为流传，发行量仅次于《毛主席去安源》）之后，他再也不用为会被扣上各种“大帽子”而惴惴不安了。这幅画是他满怀不可压抑的“革命的激情”，以很快的速度完成的“急就章”。作品展示出对毛泽东的无限崇敬，青年们朴素、健壮的形象——满是“不爱红装爱武装”的精神头和发自心底的幸福表情，以及整幅画面扑面而来的鲜明亮丽的时代光彩等，都足以使其成为神形毕至、真挚动人的时代肖像。他崇敬的蔡亮先生评价这幅画是“最好的形式和典型的人物”。1974年，唐小禾、程犁一起创作的其姊妹篇《在大风大浪中成长》，再一次引起轰动，并广为流传。

1976年6月至1977年6月，唐小禾、程犁创作了油画《井冈春雨》。他们精心构思了毛泽东、朱德与井冈山军民一起下田插秧的情景，以蒙蒙春雨中吐露着油油绿意的灰绿色为主色调。这幅画意在表现领袖平易近人的人格魅力，并且有意回避“红光亮”的色彩氛围，体现了艺术家对时代风气变化的敏感。这幅精心之作虽然获得1978年“湖北省美术作品展览”的一等奖，入选“纪念毛泽东同志诞辰85周年全国美展”，但却没有赢得更大反响。那时候，备受关注的是一批悲情现实主义题材的绘画，这些作品也成为随后兴起的“伤痕美术”的前奏。

唐小禾、程犁敏锐地意识到一个全新时代的来临，开始了更加积极而多元的艺术探索，也很快取得了令人艳羡的成果：在1984年的第六届全国美展上，他们拿出了一份异常耀眼的成绩单——以“意象化”的变形手法创作的油画作品《生命的归宿与起点之舞——跳丧鼓•摆手舞》荣获优秀作品奖；以融合了现代构成风格的现实主义语言创作的《大坝儿女》获优秀作品奖，完整的三联画《葛洲坝人》获湖北第六届美展金质奖；以深得神秘、浪漫的楚文化精髓的装饰风格创作的巨幅陶瓷壁画《楚乐》获金质奖。三个不同的主题，三种不同的风格，同时得到美术界高度认可与激赏，充分展示了其深厚的艺术修养与非凡的艺术才华，更体现出他们对那个大潮将起的转折时期多变的艺术潜流的深刻洞察。在此之后，因为不断受到制作大型壁画的邀请，唐小禾、程犁的艺术创作活动主要集中在壁画领域。到1994年，唐小禾奉调出任湖北美术学院院长，在又一个同样与他渊源深厚的地方，开启另一段人生历程。

方志凌

唐小禾在革命历史画创作组学习时受当代革命现实主义画家王式廓影响，王先生结合“革命的现实主义与革命的浪漫主义”的创作方法，以及“题材不等于主题”的叮嘱都被他记录在学习手札里并保留至今。1971年，而立之年的唐小禾创作了油画作品《在大风大浪中前进》。尽管这幅作品天然带有时代性的样式，但创作者对主题的选择、对画面的构想确实出自于内心纯然的冲动。唐小禾革命热情澎湃，有自信能将主席的形象塑造好：画作中毛泽东的形象取材自1966年夏季主席在武汉畅游长江时留下的纪实影像，在历史上、形象上双重可信；得益于油画外光技法巧妙且精准的施用，英姿勃发的主席以及笑容灿烂的工农兵们被赋予了细节上的真实感。

《在大风大浪中前进》中那可贵的真实，在1984年唐小禾与夫人程犁合作的《葛洲坝人》（三联画）中深化为情感的天真、质朴与淳厚。观看、体验、走访、写生，夫妻二人受高峡出平湖之愿景的感召奔赴葛洲坝，在坝上和建设者们同吃同住，一待就是半年。《工地上的母亲》《大坝中坚》《大坝的儿女》……比起“巨兽”般庞大、慑人的机械，“人”与其总和着的一切社会关系更令艺术家动容：父辈们的神情和夜里通明的灯火一样使人安定，儿辈们拥在一起享受午间的休憩，坚忍的母亲们则干着别人都不做的最累的活计。通过三个日常又隽永的坝上景的并置，唐小禾与程犁在描绘出葛洲坝人生命接力的同时，也完成了一个隐喻：葛洲坝人建成了葛洲坝，葛洲坝是人、情、境全部的浇筑。

1984年，唐小禾出任湖北省美术院副院长（冯今松接替调往湖北省文联的周韶华担任院长，同任副院长的有鄂德普）。这年也是他与程犁艺术生涯的分界：往前，二人的创作以油画为重；往后，则多以壁画的面貌示人。《葛洲坝人》算是他们创作的最后一幅油画作品，三联画中《大坝的儿女》入选“第六届全国美术作品展览”；《楚乐》则是二人壁画探索乃至湖北当代壁画艺术的发端，这件陶板壁画摘得了“第六届全国美术作品展览”的金质奖。大抵从这一时期起，唐小禾所涉猎的主题与材料日趋广泛，既不囿于东、西，亦不限于古、今，但艺术家观照的，依旧是现实、是人、是他与她所处的时代。

汪唯楚

（《千枝攒万叶——小记从湖北省美术院走出的14位艺术家》节选)